黑川良一的超刺激联觉之旅

黑川良一的超刺激联觉之旅

“我的作品并不是为了要占有某种信息”,作为日本新媒体领域的创新者,艺术家黑川良一(Ryoichi Kurokawa)在以上采访纪录片中说到,“然而,更多的是为观众提供交互式的体验,使它成为试听的完美结合。”

为何他只专于试听结合领域的创作呢?

Sirens,2012

当黑川坚信他的作品可以打通感官,并没赢得许多人的共鸣和赞赏。想要理解他的创作,就像电音爱好者一定要去趟柏林(电音之都,也是黑川潜心创作的地方),才能见识到真正的电子乐。

黑川在创作中,始终着眼于两点:对自然的再利用;联觉体验。他通过创新的新媒体创作方式、现场录音和一些探测装置,来增强观众们的临场体验。

和其他习惯减轻或增强感觉信息的联觉作品创作者不同,黑川在作品中加入了更强烈的刺激,是观众们对其又爱又恨。“问题是,如何在无序中寻找秩序,”他说。

Mol,2012

黑川将自然视为缪斯,试图利用其从噪音中找到和谐的音符,“艺术或人工产物可以压缩空间和时间,可以做大自然无法企及的事,”因此,他可以按照自己的意向来创作,从而使观众感到震撼。

除了以上视频,来和我们一起回顾一下他以往的作品吧!

Ground (2011)中,黑川以中东战场为素材,使图像从有序到无序扩展。

Octfalls,2011

第54届威尼斯双年展上,黑川携作品《Octofalls》参展,它象征着“千百个对抗混乱的办法之一。”

整个作品8个悬挂的屏幕组成,分别投影着从悬崖倾泻而下的瀑布景致,像脉搏一样的水流涌动声音吸引了人们大部分的注意力。

Rheo: 5 Horizons,2010

Rheo: 5 Horizons (2010)是一个精致的故障艺术装置,取材于比利时北海Zwin自然保护区的景象。美丽的景色在五个高清有声显示屏上,渐渐变成波形图案。

Sirens,2012

在2011年的作品syn中,黑川将麋鹿、鸟、马等动物的图像数字化。快速猛烈的变换,使屏幕中出现了越来越多的动物幻影,若隐若现。

Renature

作为年轻艺术家,黑川的多产让人为之震惊。他参与的重大展览有:泰特现代美术馆展览、威尼斯双年展、柏林Transmediale新媒体艺术展和Sonar音乐节等。而他并未放慢脚步,却又在忙于更多创作,这里可以看到他更多的作品。

无论作用于何种媒介,黑川都能够将取材于大自然的元素运用自如,并使它们生成新的改变。

如果你想嗨起来,就来看看以下他较早时期的作品,然后再回到采访视频中,相信你一定会达到目的。

“OOL” from《Copynature》

了解更多,请访问黑川良一官方网站

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